巴黎数字艺术博物馆,巨型投影取代了传统画作

今年,巴黎第一家数字艺术博物馆 Atelier des Lumières揭幕。同期推出的开幕展声光秀,是奥地利画家 Gustav Klimt,Egon Schiele以及 Hundertwasse的期间限定艺术特展。

Atelier des Lumières是由法国私人艺术机构 Culturespaces筹建,建在巴黎第 11区一处19世纪的铸造厂中,使用了 140台投影机、一整套系统空间音响,将所有的作品都投影在大面积的地板、墙面和天花板上,形成巨大的奇境场景。

Culturespaces的总裁 Bruno Monnier表示,这种基于感官的数字艺术将会是未来展览的重要方式之一。

早在 2012年,Culturespaces就在法国南部一个废弃的采石场建立了相似的艺术空间,并成功举办了关于夏加尔和博斯等艺术家的展览。尽管地点偏僻,每年还是吸引到 60万人次来参观。

今年是 Gustav Klimt逝世 100周年纪念,这位在美术史上传奇的代表性画家,也成了开幕展上的主角。

本次展览由奥赛美术馆知名策展人 Beatrice Avanzi主导,之所以会选择 Gustav Klimt作为主角,一方面是因为今年适逢画家逝世百年,另一方面也是考虑到其作品更为适合沉浸式展览 Immersive Exhibition这一形式。

虽然不是真实的画作展出,而是经由投影图像,将作品重新经过拼接设计后,搭配空间的排布高质量投放,仍然保留着细腻的笔触,不仅是 360度的墙面上,连地板也都有,而且会随着背景音效不断变换场景。


 


 

当然,展览不单单是用投影将影像与音乐配合让画面动起来,而是整个空间规划以及画面的组合与运行方式,透过策展人将 Klimt的代表性作品重新加入脚本与声光效果后的再创作,让观者融入作品其中,产生视觉、听觉的沟通和互动,让 Klimt的作品,不再只是静态呈现,而是成为观者自身感官经验的一部分。

Klimt的作画风格,喜欢使用大量金色,结合西洋古典美学、东方元素与特殊的工艺技术,像是金箔装饰等,这次的展览通过高像素的数字投影和动画,更有利于表现金属质感。


 


 

同步推出的,还有以 20世纪著名奥地利艺术家 Friedensreich Hundertwasser的作品为根据,并重新创作的新媒体展览 Hundertwasser, in the Wake of the Vienna Secession,

此外,曾斩获德国红点设计奖的数字工作室 Ouchhh,透过人工智能与视觉创作结合,展出 Poetic _Ai by Ouchhh特展,让观者在光影交织之下,感受数字艺术的诗意。

值得一提的是,虽然是投影,但合理地利用空间和呈现出理想的效果并不是那么简单。140个投影仪都要按照特定的角度和光线进行调整,而准备工作就用了超过一年的时间。当未来出现新的展览时,所有的设备都需要重新配置。



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